Cloud Atlas

Cloud Atlas

El cine posmoderno del último cuarto del siglo XX tuvo en The Matrix (1999) uno de los relatos más memorables del periodo, reiterados en el par de populares secuelas que hicieron de sus productores, Andy y Larry Wachowski, dos de los creadores fílmicos más interesantes de Hollywood.

Desde entonces los hermanos han producido éxitos que han rebasado por mucho las ganancias de taquilla, como su adaptación del cómic V de Vendetta (2006), cuyo antihéroe redentor se ha convertido ahora en icono de las luchas sociales surgidas en la primera década de este siglo, particularmente las que tienen que ver con el movimiento Occupy y el ciberactivismo asociado con el grupo Anonymous. Después de V de Vendetta, los Wachowski se entretuvieron con la ingeniosa adaptación del anime Speed Racer (2008), un festín de cinematografía y efectos especiales, pero carente del comentario filosófico que hasta entonces era sello de los hermanos.

Desde entonces se rumoraba que su siguiente proyecto tendría proporciones tan ambiciosas como la de The Matrix o V de Vendetta. Lo que los ha tenido ocupados entos cuatro años es la adaptación de una novela titánica y que bien puede inscribirse en el sello posmoderno característico de nuestros tiempos: Cloud Atlas, la tercera novela del inglés David Mitchell, especialista en construir narrativas complejas e intercaladas (varias historias dentro de una sola), con numerosos saltos de tiempo.

Intervenciones

Mientras que la novela en sí es un desafío para el lector más versado en narrativas lineales, su puesta en filme ha requerido de un equipo con amplia experiencia en armar historias audiovisuales como quien resuelve y desmonta un cubo de Rubik: además de los Wachowski, el guión y la dirección corren a cargo del alemán Tom Twyker, adepto a los cruces de géneros y saltos de tiempo, como hizo en Corre, Lola, Corre (1998).

Pero la mejor noticia de este equipo de trabajo es que se trata de cineastas que además de su probada pericia técnica, han cuidado un pensado punto de vista, que empieza por la selección misma de la obra a adaptar. Porque si la polinarrativa es una característica del cine actual que puede llegar a parecer una práctica adquirida, lo cierto es que la novela de Mitchell es un audaz comentario historiográfico contado en forma de novela. Esto es; una visión crítica de los “grandes” relatos no sólo fílmicos, sino históricos y políticos.

Así como el cine de Quentin Tarantino interviene en Inglorious Basterds (2009) el relato único del Holocausto y convierte a las víctimas en justicieros, David Mitchell está consciente de que la Historia es de quien la cuenta, y desde su lugar como escritor, ha elegido apropiarse de ese gran relato para deconstruirlo en varios.

Lo personal es político

Una historia mercurial, Cloud Atlas se perfila como el gran regreso de Andy y sobre todo Larry, ahora conocida como Lana Wachowski, tras su largo proceso como transgénero. Lana ha hecho de su propio cuerpo una de las más osadas narrativas; con la sabiduría acumulada en esta transición, no sorprende que ella y su alma gemela que también es su hermano, hayan escogido una historia compleja y desafiante en un momento de importantes recomposiciones políticas en gran parte del mundo.

Aunado al numeroso equipo en la dirección, el elenco actoral sin duda hará de enorme imán en la taquilla: Tom Hanks, Halle Berry, Susan Sarandon y Hugh Grant, entre otros, protagonizan los varios relatos que se unen como puntos dispersos en el gran atlas de la historia, sin mayúscula.

--TEXTOS EXTRA--

Otras polinarrativas para mentes curiosas

House of Leaves, de Mark Z. Danielewski (novela)

En 2000 Danielewski publicó una ambiciosa metaficción donde intervenía el género del suspenso. Esta novela está compuesta por saltos de tiempo, historias dentro de historias, pies de página y comentarios aledaños casi siempre más importantes y abarcadores que el cuerpo del texto principal, y hasta distintas tipografías. Danielewski ha coqueteado con la idea de adaptar House of Leaves junto a Darren Aronofsky, o incluso dirigirla él mismo. 

Watchmen (cómic y película)

El célebre cómic del inglés Alan Moore es una de las obras más representativas de la ficción posmoderna. Intervención del género del superhéroe que rompió con las reglas mismas del lenguaje historietístico, Watchmen se antoja ya un clásico y su adaptación al cine hecha por el estadounidense Zack Snyder en 2009, fue mejor lograda de lo que muchos suponían, empezando por Moore.

El eternauta y Mort Cinder (cómics)

Mucho antes de que los centros de conocimiento entraran en la fase histórica de la posmodernidad, en el Buenos Aires de los lejanos 50 trabajaban Héctor Oesterheld y los dibujantes Francisco Solano López y Alberto Breccia en apropiaciones e intervenciones inteligentes de lo que entonces era un medio masivo, como la historieta. En El etenauta Oesterheld deconstuye al superhéroe individual y edifica al colectivo, y en Mort Cinder desmonta el gran relato de la Historia. Un ambicioso proyecto cultural para la América Latina del siglo pasado cuya agenda política sólo ha sufrido cambios cosméticos.